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Winterjazz in Köln am 14.1.2017

14.12.2016 20:39 von jazz (Kommentare: 0)

• "... paar eckige Runden drehn!" -
  WOLF BIERMANN & PAMELA BIERMANN
  UND ZENTRALQUARTETT
  (Luten Petrowsky (as), Christof Thewes (tb),Uli Gumpert (p), Günter Baby Sommer (dr)Wolf Biermann hat mit seinen Liedern und Gedichten, wie kein anderer Dichter radikal das Staats -und Parteiensystem der DDR kritisiert. Ab 1965 versuchten die Bonzen der DDR durch die Verhängung eines totalen Auftritts- und Publikationsverbots Wolf Biermann mundtot zu machen. Doch der Dichter beugte sich nicht, seine scharfe Kritik führte schließlich zu seiner Ausbürgerung im November 1976. Wolf Biermann und das ZentralQuartett kennen einander seit den siebziger Jahren und sind seither Freunde und Weggefährten.
  Das ZentralQuartett gründete sich Anfang der 70 Jahre in der DDR und setzte im Bereich Free Jazz neue Maßstäbe. Die Rebellion zur Freiheit, die Wolf Biermann in seinen Liedern lebte, transportierten die Musiker über ihre Improvisationen und Kompositionen: „Die Viererbande personifizierte, was den ‚freien` Jazz in der DDR besonders machte: Spontanes und Strukturiertes, Hymnisches und Elegisches, Ausbruch und Aufbruch." (MDR-Figaro). Die ironische Anspielung auf das Machtorgan der SED, dem Zentralkomitee, durch die Namensgebung Zentralquartett, zeigt auch eine andere Seite: Dieser Jazz war nicht nur Ausdruck des Widerstandes und des Unangepasst-Seins, sondern auch Ausdruck für eine Art Humor, der wohl allen Diktaturen abgeht - und deshalb von den Mächtigen gefürchtet ist.
  Mit diesem neu erarbeiteten Programm treten Biermann und seine Weggefährten erstmals zusammen auf die Bühne, als besonderer Gast der Künstler:
  Pamela Biermann, die weibliche, starke Stimme als Kontrapunkt zu dieser Männermusik. Manch vertrautes Biermann Lied erscheint in ganz anderem Klanggewand, ein spannender clash. BIERMANN meets JAZZ!Dienstag, 17. Januar, 20Uhr

Freitag   20. Januar '17    Einlass: 21:00  Beginn: 21:30  -  jazzkeller 69 stellt vor
AUFSTURZ   [Oranienburgerstr. 67]

Christof Thewes Quartet play the SurRealbook

Christof Thewes – trombone
Hartmut Oßwald – bariton+tenor sax
Ben Lehmann- bass
Martial Frenzel – drums

Der Posaunist Christof Thewes ist seit Jahren als Leiter und Komponist unzähliger eigener Ensembles – die alles zwischen Solo bis Big Band abdecken – und als Sideman so bekannter Gruppen wie z.B. dem Globe Unity Orchester und der Uli Gumpert Workshop Bandmusikalisch aktiv.
Er hat in mehr als 30 Jahren mit vielen namhaften und legendären Jazzern wie Alex Schlippenbach, Evan Parker, Rudi Mahall, Albert Mangelsdorff, Gerd Dudek, Paul Lovens u.v.a. in ganz Europa, Mittel und Nordamerika, Kanada konzertiert, mehr als 40 CDs eingespielt und dabei einen unverwechselbaren Sound entwickelt.

Vor allem als Solist in freien und experimentellen Kontexten bekannt geworden hat Thewes immer eine starke Verbindung zur Jazztradition durchklingen lassen, so auch in seinem neuesten Projekt, dem Christof Thewes Quartett.
Mit alten musikalische Weggefährten und bestens eingespielt – bezieht sich dieses neugegründete Ensemble auf die lange Tradition der Quartettformationen ohne Harmonieinstrumente ,wie sie Gerry Mulligan in den frühen 50-er Jahren mit Bob Brookmeyer und Chet Baker begründet und Ornette Coleman in den 60-er sowie Anthony Braxton in den 80-igern weitergeführt haben.

Bezugnehmend auf die Jazzstandardsammlung des allen Jazzern bekannten “AmericanSongbooks“ , auch unter dem Namen “Realbook“ geführt und wie eine Bibel des guten Geschmacks verehrt , haben die Musiker des C.TH. Quartett eine Stückesammlung in vielen Proben und Konzerten erarbeitet, das ausschließlich aus Thewes‘ Eigenkompositionen besteht und die – etwa 300 Stück an der Zahl – in den letzen 35 Jahren entstanden sind, das SurRealbook.

Für jedes Konzert wird eine extra Setliste aus diesem Stückefundus, oft auch spontan auf der Bühne, festgelegt, was jedes Konzert zu einem originären, spannenden, spontanen und improvisierten Erlebnis werden lässt.

Die Band agiert akustisch, benutzt dabei musikalisch aber alles was die (populäre) Musik so hergibt, da steht Swing neben Rock, New Orleans neben Freejazz, Kollektiv neben Solo, Anstrengendes neben Leichtem, musikalische Anarchie neben Formstrenge…….aber vor allem bedient die Band eine entscheidende Musiktradition, die des Humors.

Undertone Project

Quintettmusik für Vogelandroiden 

mit

Christof Thewes-Posaune,Komp.

Martin''Schmiddi''Schmidt-Bass

Daniel Schmitz-Trompete

Thomas Honecker-Gitarre

Martial Frenzel-Schlagwerk

Lyrik-Lesung mit live Musik am Donnerstag, den 02.02.2017 um 19.30 Uhr

glueck_auf_ins_gebirgGlück auf : Ins Gebirg! Gedichte

Jahrhunderte hat der Kohlebergbau die Arbeitswelt an der Saar entscheidend geprägt. Er hat einen Menschenschlag geschaffen, der immer tiefer in die Erde eingedrungen ist, schicksalhaft mit ihr verbunden, bodenständig.

Alfred Gulden ist im Schatten der Grube Duhamel aufgewachsen. Das Thema seines Gedichtbandes hat er sich nicht ausgesucht, es hat ihn gefunden. Er schürft in Worten und hebt, aufs Äußerste verknappt, eine vergangene Welt der Arbeit in die Metapher der Sprache und stellt ihr die von Zivilisation und Klimawandel bedrohte Naturlandschaft seiner bayrischen (zweiten) Heimat entgegen.

Der Komponist und Posaunist Christof Thewes kreiert mit seinen Mitmusikern und dem Schriftsteller Alfred Gulden zusammen eine Art “Sprach – Musik“, in der verschiedene Verbindungsmöglichkeiten von Musik und Sprache ausgelotet werden: vom reinen Rhythmus des Sprechens bis zum (Text-)Inhalt, vom Geräusch bis zur Melodie, vom Improvisieren bis zur ausformulierten Komposition.

Alfred Gulden – Sprechstimme, Text

Christof Thewes – Posaune, Komposition

Hartmut Oßwald – Baritonsaxofon

Daniel Schmitz – Trompete

Einladung zum Free Jazz auf dem Dachboden

Im November 2014 spielte Jörg Fischer in der Krebsmühle mit Alfred Harth, Mette

Rasmussen und Marcel Daemgen. Später begegneten wir uns bei einem Konzert im

Wiesbadener Kunsthaus wieder und so ist es dann zu dem "Doppelkonzert an einem

Samstagabend im Februar" gekommen zu welchem ich Euch hier herzlich einlade.

Hermann Nottarp

wann Samstag Abend den 11.02.2017 um 20:00 unter dem Dach der

wo Krebsmühle, Lorsbacher Str. 31, 65719 Hofheim

wo ? Landstraße zwischen Hofheim und Lorsbach links unter der Bahn durch

und es gibt wieder Brot, Butter, Wein und Schmalz sowie die Vase für die Musiker

CHRISTOF THEWES

Solo Posaune

REIMERS / STOCK / FISCHER

Wolfgang Reimers: Sopransaxophon

Peter Stock: Baß

Jörg Fischer: Schlagzeug

Christof Thewes ist als Posaunist, Komponist, Arrangeur und Instrumentallehrer

unterwegs. Mit seinen Solo- bis Big Bandprojekten gestaltet er seit Jahren das

Klangbild der deutschen Jazzszene mit. Sie führten ihn zu Konzerttourneen und

Festivalauftritten in ganz Europa, Kanada, Nord -und Mittelamerika mit Gruppen wie

dem legendären Globe Unity Orchestra.

Christof’s neue Soloperformance ist akustisch, ohne Elektronik und doppeltem Boden.

Die Presse schreibt: „Thewes ist ein phantasievoller Geschichtenerzähler, der es schafft

sein anspruchsvolles Soloprogramm äusserst unterhaltsam zu gestalten.“

„Wenige Posaunen-Solo-Aufnahmen gibt es, und wenige gibt es, die man so gerne

hört.“

Wolfgang Reimers ist Gründungsmitglied des Frankfurter Forums Improvisierter Musik

F.I.M. (fim-ffm.de) und eng mit der Darmstädter Szene verbunden ( KHR Trio). Sein

expressives Spiel auf dem Sopransaxophon bewegt sich von konzentrierter

Gelassenheit bis körperlicher Verausgabung.

Peter Stock, auch Gründungsmitglied, hier von Just Music, der legendären frühen

Band um Alfred Harth. Auch wenn er zwischendrin rund 25 Jahre mit der freien Musik

pausiert hat, haben seine Baßimprovisationen nichts an Frische und Kraft verloren -

nachzuhören z.B. auf den CDs des Peter Stock Trios. Der Dritte im Trio des Abends,

Schlagzeuger Jörg Fischer ist Mitglied der Wiesbadener Kooperative New Jazz e.V.

und seit nunmehr fast 30 Jahren dem Free Jazz treu. Im Laufe der Zeit hat er im

Zusammenspiel mit etlichen Musikern sein eigenes Profil als Impro-Drummer

entwickelt. Fischer trommelt in diesem neuen Trio ideenreich und quirlig wie eh und je

Spielraum Heiligenwald

Samstag 25. Februar 2017

20:00 Uhr im Spielraum Heiligenwald

Eintritt: 10 Euro (6 Euro erm.)
Beginn: 20:00 h

Gulden / Thewes – Glück auf: Ins Gebirg!

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Vortrag

Alfred Gulden: Materialien zu “Glück auf: ins Gebirg!”

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Musik

Gulden / Thewes – Glück auf: ins Gebirg!

mit

• Alfred Gulden – Stimme, Texte
• Christof Thewes – Posaune, Komposition
• Daniel Schmitz – Trompete
• Hartmut Oßwald – Baritonsaxophon

Von Bergwerk und Gebirge, von erster und zweiter Heimat,
und nicht zuletzt vom Auf und Ab im Leben
sprechen die Gedichte von Alfred Gulden
komponiert von Christof Thewes

GLÜCK AUF:INS GEBIRG!, ein Gedichtzyklus, der Alfred Guldens erste und seine zweite Heimat zusammenbringt.. Das Saarland und Bayern. Bergwerk und Gebirge.

„In Bayern sind die Berge von Natur aus da, die Saarländer haben ihre Berge selbst gemacht“, sagt der Autor, etwas überspitzt, in einem Gespräch. Die Abraumhalden der Kohlegruben sind inzwischen übergrünt und haben sogar Wanderwege.

So sind die (BERGWERK) Gedichte unter anderem auch ein Abgesang . Besungen wird eine vergehende, eine fast vergangene Arbeitswelt.

In Gedichten mit dem Titel wie „In der Wand“, „Grat“, „Gipfel“ (aus GEBIRG) ebenso wie in „Untertag“, „Nordschacht“ oder „Risse“(aus BERGWERK), werden Aufstieg und Abstieg, Höhen und Tiefen, Gefahren, Mühen und Glück; angesprochen. Themen, die jeden angehen. „Wer das Ersteigen eines Berges oder das Einfahren in das Bergwerk sinnbildlich sehen will- Gedichte vertragen das nicht nur, sie fordern es geradezu heraus“, sagt Alfred Gulden und: „Die Zeit des Bergbaus ist bei uns schon bald vorbei. Aber auch die Gletscher schmelzen, und auch die Bergwelt verändert sich.“ Christof Thewes hat seine Komposition mit Bläsern, nur mit Blasinstrumenten, besetzt. Das ist konsequent und lässt sowohl an Bergmannskapellen wie an bayrische Blaskapellen denken.

GULDEN/THEWES
Seit Jahren arbeiten + spielen der Schrifsteller, Sprecher Alfred Gulden und der Komponist , Posaunist Christof Thewes zusammen und kreieren dabei eine Art “Sprach – Musik “,in der alle Verbindungsmöglichkeiten von Musik und Sprache ausgelotet werden : vom (experimental-) Song bis zum Free Jazz,vom reinen Klang und Rhythmus des Sprechens bis zum (Text-)Inhalt,vom Improvisieren bis zur ausformulierten Komposition,vom Gedicht bis zum Roman. Häufig werden die Konzerte durch visuelle + theatralische Aktionen ergänzt (Arte Povera).So entstanden in den letzten Jahren unzählige gemeinsame Programme und ebensoviele sind in Planung.

 

http://www.jazzworkshop-sulzbach.de

https://de-de.facebook.com/Zing-644782328954548/?ref=page_internal

• Christof Thewes – Posaune, Komposition
• Julien Blondel – Cello
• Claudia Hahn – Querflöte

zeitgenössische Kammermusik

Das aus der Grossformation “ Modern Chamber Ensemble“ hervorgegangene “ Modern Chamber Trio“ – bestehend aus Julien Blondel -Cello, Claudia Hahn -Flöte,Christof Thewes- Posaune ,Komposition- ist ein im neu gegründetes und von Christof Thewes geleitetes Neue Musik Ensemble,das sich ausschließlich Originalkompositionen des Leiters widmet .

Die Kompositionen von Christof Thewes sind im besten Sinne freigeistig und unterwerfen sich keinem Zeitgeist,sie begreifen sich trotz aller Komplexität der musikalischen Mittel und des Inhalts als Spielmusik und überzeugen in einer lebendigen Interpretation, getragen von einem Ensemble überregional bekannter ,mit Preisen ausgezeichneter Instrumentalisten/innen aus der Klassik- ,Neue Musik- und Freie Improvisationsszene Deutschlands.

Werkschau

Trio: Rough Planets, Toskana, Im Augemblick, Improvisaria

Trio mit Alfred Gulden (Text ,Sprecher) : der Sonnenblumekernespucker,Knopfgeschichtden, das Ding Erinnerung

Trio mit Angela Schäfer-Lösch ,Marion Wildegger (Gesang ) und Texten von Alfred Gulden : Nächtens

Julien Blondel studierte in Saarbücken Orchstermusik und agiert als Solist und Ensemblespieler in unterschiedlichsten Ensembles (Inzeit Ensemble,Liquid Pinguine Ensemble uva.) im Bereich Klassik ,Neue Musik und improvisierter Musik. Claudia Hahn studierte ebenfalls in Saarbrücken Orchstermusik ,ist freischaffende Musikerin und leitete das Flötenquartett Flauto Furioso verschiedenen Ensembles und spielt in verschiedenen Jazz -und Neue Musikensembles (Little Big Band ,The Ascension Factor)

Christof Thewes arbeitet als Posaunist, Komponist, Arrangeur und Instrumentallehrer und gestaltet mit seinen Projekten von Solo bis Big Band seit jahren das (Klang-)bild der deutschen Musikszene. Im Saarland lebend arbeitet er mit Musikern aus u.a. Berlin ,dem Rhein-Main Gebiet ,Zürich,Wien ,Luxenburg,New York und natürlich den saarländischen Freunden an einer JetztZeitMusik, die sich zwischen modernem Jazz, freier Improvisation und Neuer Musik bis hin zu experimenteller Rock, Funk und Popmusik bewegt. Seine Projekte führten ihn zu Konzertourneen und Festivalauftritten in ganz Europa ,Kanada,Nord -und Mittelamerika mit Gruppen wie z.b. dem legendären “Globe Unity Orchestra“.

Haage, Pichler, Smith und Roder Thewes Duo

KONZERTE

© JOHANNES BESCHONER

Preis ab

6.00 €

Preis bis

10.00 €

Die Veranstaltung hat einen Termin.

Golem

Adresse

Große Elbstraße 14, 22767 Hamburg

Telefon: +49 (0)1578 - 448 063 2

Termine

Mittwoch, 22.03.2017

20:30 Uhr

Golem - weitere Veranstaltungen

• Analoge Synthesizer Kollektiv Hamburg - Improvisations Session17.03.2017
• Antiromantisches Manifest - Marie Rotkopf - Buchpremiere 17.03.2017
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• Putting the OM back into the comeback 17.03.2017
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• Marc Schneider & St Joseph 18.03.2017
• Schwabinggrad Ballett & Arrivati 21.03.2017
• Haage, Pichler, Smith und Roder Thewes Duo 22.03.2017
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• 3 Jahre Music Sounds Better w/ Peverelist, Leibniz uvm. 25.03.2017
• Psychoanalytischer Salon Hamburg # 4 "Befriedigendes Leben?!"28.03.2017
• Evergreen 29.03.2017
• Takase | Mahall "Evergreen" 29.03.2017
• Bubble talk: wish you were queer 30.03.2017
• Kalakuta Afro Disco 31.03.2017
• Keluar w/ ACID MARIA & PELLE BUYS 31.03.2017
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• Tilo Weber - Animate Repose 05.04.2017
• Rejjie Snow 07.04.2017
• Welcome To Rimini #2 14.04.2017
• Candelilla - Hamburg, Golem 22.04.2017
• Joy Division Tribute // "We've lost control again!" 20.05.2017
• Jakuzi 25.05.2017

powered by Hamburg-Tourismus

prolog, do., 6. april '17, 20:00 uhr:

 1.festivaltag fr., 7.april '17, 20:00 uhr:           

An drei aufeinanderfolgenden Tagen stellt das Christof Thewes Quartet seine neueste CD „SurRealbook A+B” vor und nimmt eine weitere neue CD auf, mit allen Stücken des von Christof Thewes komponierten „SurRealbook”, die mit dem Buchstaben „C” beginnen. Diese Mischung aus CD-Releasekonzert und CD-Neuaufnahme wird sich halbjährlich wiederholen, bis sämtliche 250 Stücke aus Thewes' „SurRealbook” Buchstaben für Buchstaben aufgenommen sind.

Vor allem als Solist in freien und experimentellen Kontexten bekannt geworden, hat der Posaunist Christof Thewes immer eine starke Verbindung zur Jazztradition durchklingen lassen, so auch in seinem neuesten Projekt, dem Christof Thewes Quartet.

Mit den Musikern Hartmut Oßwald (reeds), Benjamin Lehmann (bass) und Martial Frenzel (drums) – alles alte musikalische Weggefährten und bestens eingespielt – bezieht sich dieses neugegründete Ensemble auf die lange Tradition der Quartettformationen ohne Harmonieinstrumente, wie sie Gerry Mulligan in den frühen 50ern Jahren mit Bob Brookmeyer und Chet Baker begründet und Ornette Coleman in den 60ern sowie Anthony Braxton in den 80ern weitergeführt haben.

Bezugnehmend auf die Jazzstandardsammlung des allen Jazzern bekannten „AmericanSongbooks”, auch unter dem Namen „Realbook” geführt und wie eine Bibel des guten Geschmacks verehrt, haben die Musiker des Quartetts eine Stückesammlung in vielen Proben und Konzerten erarbeitet, die ausschließlich aus Thewes' Eigenkompositionen besteht und die – etwa 200 Stück an der Zahl – in den letzen 35 Jahren entstanden sind: das „Surrealbook”. Für jedes Konzert wird eine extra Setliste aus diesem Stückefundus, oft auch spontan auf der Bühne, festgelegt, was jedes Konzert zu einem originären, spannenden, spontanen und improvisierten Erlebnis werden lässt.

Die Band agiert akustisch, benutzt dabei musikalisch aber alles was die (populäre) Musik so hergibt; da steht Swing neben Rock, New Orleans neben Freejazz, Kollektiv neben Solo, Anstrengendes neben Leichtem, musikalische Anarchie neben Formstrenge … aber vor allem bedient die Band eine entscheidende Musiktradition, nämlich die des Humors.

Spielort ist das Kleine Theater im Rathaus, Eingang unter den Arkaden in der Betzenstraße

Walter Jassoy und Reme Boto laden ein zum

Hauskonzert

mit dem

Christof Thewes Quartet

Akustic Jazz Ensemble

am Sonntag, 30. April um 20:00 Uhr

in 65817 Eppstein-Niederjosbach

Am Honigbaum 20, Telefon: 06198 / 5882996

gut mit der S2 erreichbar oder: 0177 8588091

Mail: jassoy@t-online.de

Um einen Überblick zu haben, wie viele von euch kommen,

wäre es schön, wenn ihr euch vorher bei uns meldet.

Außerdem bitten wir um eine Spende für die Spitzenmusiker.

Christof Thewes Quartet

play the SurRealbook

Akustic Jazz Ensemble

Christof Thewes – Posaune ,komp.

Hartmut Oßwald – Bariton-,Tenorsaxophon

Benjamin Lehmann – Kontrabass

Martial Frenzel – Schlagzeug

Vom Geheimtipp zum Publikumsmagnet

Anfangs war es ein Geheimtipp, inzwischen haben sich die Hoffeste unter der Schirmherrschaft von Bezirksbürgermeisterin Christa Piper zum Publikumsmagnet entwickelt. Zum neunten Mal blicken Besucher in die Innenhöfe, die sonst hinter dicken Mauern und großen Toren versteckt sind.

Wo früher gearbeitet und gelagert wurde, sind die Höfe heute oft liebevoll umgestaltet in Räume der Entspannung und Kreativität, andere wurden zu Parkplätzen umfunktioniert - wieder andere sind im Dornröschenschlaf und warten auf Hausbesitzer und Mieter, die sie wachküssen.

Viele Hoftore sowie Geschäfte sind am 1. Mai geöffnet und senden die Botschaft „kommt herein und lasst uns einander kennenlernen“. Unter anderem laden ein Kunsthandwerkerhof, einen Genuss Hof, einen Kulturhof, Flohmarktstände ein.

Zudem bietet der Verein Quartier Mainzer Straße Führungen durchs Quartier an.

Veranstaltungsdetails

Das Mussorgsky-Projekt

„Bilder einer Ausstellung“ 

Henrike von Heimburg

am Flügel. Sie spielt die Urversion, Thema bestimmend.

Das Geschehen der Bilder wird hörbar

und das „Undertone Project“ mit 

Christof Thewes - Posaunist, Komponist, Arrangeur

Martin „Schmiddi“ Schmidt – E-Bass, Mandoline

Hartmut Oßwald – Bass-Klarinette, Saxophon

Daniel Prätzlich – Schlagzeug / Percussion

neu, vielseitig, variantenreich und frei interpretiert

von und mit dem saarländischen Jazzensemble

machen die „4“ die Räume auf für

„Die tanzenden Kücken in ihren Eierschalen“

Die Galerie im Oleofactum veranstaltet

am Sonntag, den 28. Mai 2017 um 19:30 h diese außergewöhnliche Melange von Jazz & Klassik.

Zusammen mit der Initiatorin und Offenburger Pianistin, Henrike von Heimburg,

freuen wir uns auf Ihre Neugier und laden Sie herzlich ein!

im Oleo factum

Oleofactum, Öl & Wissen, Offenburger Ölmühle, Hildastr. 4, 77654 Offenburg,  0781-932269

VoicesNoisesLungs’nTongues      music for voice + trombone

Salon de Jazz
Severinskloster 3a
50678 Köln

info@salondejazz.de

www.salondejazz.de/termine/anette-von-eichel-christof-thewes/

DATUM: 10. Juni 2017

ZEIT: 20:00

Cinematic Evolvement presents "GOLD RUSH"

GOLD RUSH

 

Live sound-track by:
Christof Thewes: trombone
Joel Grip: bass
Willi Kellers: drums
Christian Magnusson: trumpet

Tribute to Johannes Bauer 1954-2016

GOLD RUSH
USA, 96 Min.
Regie: Charlie Chaplin

The Gold Rush is a 1925 American comedy film written, produced, and directed by Charlie Chaplin. The film also stars Chaplin in his Little Tramp persona.
It is today one of Chaplin's most celebrated works, and he himself declared several times that it was the film for which he most wanted to be remembered.

In case of rain the screening will be indoor, so don't be afraid of rain!

 

tel. Reservierung
Mo-Fr ab 18:00
Sa&So ab 16:00
unter 0176 57861079

More info:
http://freiluftkino-pompeji.de/

http://www.zukunft-ostkreuz.de/

Virenfrei. www.avast.com

Das Konzert findet in der früheren Pentacon-Halle im Menschenrechtszentrum Cottbus (Bautzener Straße 140) statt, wo bis zum Fall der Mauer ehemalige Häftlinge unter Zwang arbeiten mussten. Interessierte Besucher können ab sofort Eintrittskarten zum Preis von 25 € (normal) oder 20 € (Mit entsprechendem Nachweis ermäßigt für Schüler, Studenten, Rentner, Bezieher von Arbeitslosengeld oder Arbeitslosenhilfe, Menschen mit Behinderung) direkt beim Menschenrechtszentrum Cottbus kaufen. Ticketbestellung möglich telefonisch über 0355-290133-11 oder per Email an info@menschenrechtszentrum-cottbus.de.

KONTAKT

18.45 Publikumsgespräch, 20.00 Konzert, Thalia Theater (U/S Jungfernstieg), Alstertor, Karten zu 18,- bis 42,- unter T. 32 81 44 44

Steinar, ein einfacher Schrottplatzbesitzer aus Norwegen, begleitet seinen Kumpel nach Montreux, der dort Miles Davis als Fahrer dient. Backstage erlebt er das legendär gewordene „Sketches of Spain”-Konzert des genialen Trompeters. Dies wird ihn selbst, sein Denken, Fühlen und Handeln verändern …

„Wir standen im Dunkel und linsten auf die Bühne hinaus. Wir sahen die Zuschauer mit all ihren Erwartungen. Und dann kam Miles. Er stand reglos im Dunkel hinter der Bühne, in sich versunken, die Trompete in der hängenden Hand. Niemand durfte ihn stören. Niemand durfte ihm nahe kommen. Als sei er in einem Gebet versunken. Zum Gott der Musik. Oder vielleicht zu sich selbst. Plötzlich reckte er sich und betrat dann die Bühne, ohne Zögern – gefolgt von seinen Musikern. Dann brauste der Jubel. Ich muss zugeben: Ich hatte einen Klumpen im Hals und Gänsehaut am ganzen Körper.”

Das Stück ist eine Hommage an das Jazz-Genie Miles Davies, an einen Mann, der unter Einsamkeit und Vorurteilen litt. Es erzählt von der Schönheit Juliette Grécos, von Schweizer Uhren, von Lieblingsakkorden (besonders dem B-Dur-Akkord) und vom Umgang mit dem Verlust eines geliebten Menschen. Der Text wirft nicht nur ein neues Licht auf einen grossartigen Musiker, er öffnet einem auch das Herz.

Eine Produktion des TiV
Eine Aufführung anläßlich des 26. Todestages von Miles Davis

Deutsch von Hansjörg Betschart
Aufführungsrechte beim S. Fischer Verlag, Frankfurt am Main

Spielraum Heiligenwald

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https://www.evensi.de/page/jazzrocken/10001281681

http://www.spielraumstudio.de

Aus organisatorischen Gründen gibt es eine Änderung der Besetzung: Das Programm “Shadow Moves” wird mit Undertone Project feat. Hartmut Oßwald und Geoffroy Mueller aufgeführt und nicht wie geplant mit Dirk Rothbrust. Wir werden versuchen, einen Ersatztermin mit Dirk Rothbrust zu finden.

Shadow Moves

Christof Thewes – Posaune, Komp.
Martin Schmiddi Schmidt – Mandoline, E-Bass

feat.

Hartmut Oßwald – Bassklarinette
Geoffroy Mueller – Trompete, Performance

Das von Christof Thewes konzipierte+komponierte Stück “Shadow Moves“ ist ein weiterer Teil des langangelegten Zyklus le miroir des simples ames, von dem in den letzten Jahren schon einige Teile im Spielraum in unterschiedlichen Besetzungen aufgeführt wurden.

Thewes benutzt dabei eine Kompositionsmethode, die er selbst als “Draufhalten“ bezeichnet, und verfährt dabei beim Komponieren wie beim Produzieren der Musik wie bei einer freien Improvisation vollkommen spontan, direkt und ohne Nacharbeiten. Dramaturgie, Titel, Besetzung werden vollkommen spontan entschieden, und beim ersten Ergebnis wird geblieben.

Voraussetzung für das Gelingen der Aufführungen sind Musiker und Interpreten, die in Improvisation und notiertem Material gleichermaßen zuhause sind.

Mit Hartmut Oßwald ist der wohl angesagteste Holzblassolist der südwestdeutschen Improvisationsszene dabei und mit Geoffroy Mueller eine Künstlerpersönlichkeit, die in ihrer Verbindung von eigensinnigem Trompetenspiel und großer Performancekunst wohl einzigartig in unseren Breiten ist.

Zudem natürlich unsere zwei Haudegen Schmiddi Schmidt und Danger Thewes mit ihrem unverwechselbaren Sound.

http://www.nuart.org/6-stuttgarter-saxophonfestival/

6. Stuttgarter Saxophonfestival

• Samstag, 11. November 2017

19:00 Uhr

# 2 – monkolog 16
Christof Thewes – Posaune
Andreas Krennerich – Saxofone
Boris Kischkat – Gitarre

Das schlagzeuglose Trio monkolog 16 mit Christof Thewes an der Posaune,
Andreas Krennerich an Sopranino- und Sopransaxophon und Boris Kischkat an der
Gitarre widmet sich ausschließlich den Kompositionen des genialen Jazzpianisten
Thelonious Monk. Monks Stücke stehen deutlich in der Jazztradition und weisen
zugleich in ihrer Sperrigkeit, sympathischen Verschrobenheit und Originalität weit
über sie hinaus, waren und sind Inspirationsquellen für Generationen von
improvisierenden Musikern.
monkolog 16 verzichtet nicht nur auf das Schlagzeug, sondern ebenfalls auf Bass
und Piano und damit auch auf unmittelbare klangliche Reminiszenzen an historische
Monk-Formationen – umso mehr rückt Monks melodisch-rhythmisch-harmonischer
Einfallsreichtum ins Zentrum des Interesses. Monks Themen, die so zahlreich sind,
dass man an jedem Tag der Woche ein komplett anderes abendfüllendes Programm
spielen könnte, klingen in der Kombination mit Posaune, hohen Saxophonen und
Gitarre erfrischend unverbraucht und eröffnen ein weites Feld gemeinsamer
improvisatorischer Erkundungen im monkschen Kosmos.

# 3 – Fo[u]r Alto

Frank Gratkowski – Altsaxofon
Christian Weidner – Altsaxofon
Benjamin Weidekamp – Altsaxofon
Florian Bergmann – Altsaxofon
Fo[u]r Alto ist die Vervierfachung des Altsaxofons als einheitlicher Klangkörper. Seit
der Gründung des Ensembles im Jahr 2008 haben die vier Saxofonisten Frank
Gratkowski, Christian Weidner, Benjamin Weidekamp und Florian Bergmann zu einer
einzigartigen Klangsprache gefunden. Kollektive Improvisationen verbinden sich mit
den Kompositionen Gratkowskis. Dabei kommen unterschiedlichste Techniken zum
Einsatz wie z.B. Spektralanalysen, intervallische mikrotonale Konzepte, diverse
erweiterte Spieltechniken sowie flirrende, dichte Klangbänder, die durch die
Multiplikation instrumentenbedingter Mehrklänge entstehen. Eine wichtige Rolle
spielt dabei die Konzeption einer räumlichen Musik. Ermöglicht es der
Veranstaltungsort, positionieren sich die Musiker um das Publikum herum, um
diesem einen multidirektionalen Musikgenuss zu vermitteln.

PRÄTZLICH-THEWES-SCHMITZ-TRIO live im KURZE ECK!

Sonntag, 19.11.17, 20:00, Eintritt frei!

Jazz! - Kompositionen von Christof Thewes.

Christof Thewes - Posaune

Johannes Schmitz - Gitarre

Daniel Prätzlich - Schlagzeug

• Back
• Remind me
• Reservieren

Spielraum Heiligenwald

Christmas in hell-orange mit “Die Enttäuschung”

• Rudi Mahall: Bass Clarinet, Clarinet
• Axel Dörner: Trumpet
• Jan Roder: Bass
• Michael Griener: Drums
• Christof Thewes: Trombone

Die Enttäuschung

Die Kombination von Bassklarinette, Trompete, Bass und Schlagzeug haben die fünf Berliner Musiker seit vielen Jahren in allen erdenklichen Varianten live ausprobiert. Weit über zwanzig Jahre hat DIE ENTTÄUSCHUNG unglaublich viel Jazzgeschichte absorbiert und diese in einen lebendigen Spielprozess versetzt – musikalische Lava sozusagen, geformt durch eine Working Band, die sich noch immer selbst zu überraschen vermag, unter anderem auch mit dem neuesten, fünften Bandmitglied Christof Thewes und seiner Posaune. DIE ENTTÄUSCHUNG kennt kein Gestern und kein Morgen, und sie ist berlinerischer als Berlin selbst und darüber hinaus in fast jeder Beziehung unerreicht. Mit Kollektivimprovisationen jenseits aller Konventionen entrollt sie das ganze Potential ihrer musikalischen Phantasie und treibt den Blutdruck in die Höhe. Das Anstandsgefühl wird von schamlosen Witzen aufs Äußerste provoziert, während im nächsten Augenblick der Ausdruck heiligen Ernstes in die Gesichter der Musiker einzieht. Und dennoch zeigt diese Band alles, was Jazz groß macht. Ihre Musik strotzt vor Energie, alles scheint aus dem Stegreif, aus der Gegenwart geboren und dabei inspiriert bis in die Haarspitzen. In der Regel unverstärkt und ohne technisches Beiwerk. Die Herren Dörner, Mahall, Thewes, Roder und Griener, jeder für sich schon ein Kapitel deutscher Jazz- und Improvisationsmusik, schöpfen tief aus der Geschichte und fegen die Regeln der Kunst virtuos schlitzohrig beiseite. Oder schlitzohrig virtuos, je nach Thema. Schon heute legendär: die Neuinterpretation sämtlicher Kompositionen von Thelonious Monk, die DIE ENTTÄUSCHUNG zusammen mit Altmeister Alexander von Schlippenbach auf drei CDs (Monks Casino, Intakt 2005) eingespielt hat. Unbeirrbar, intensiv, schräg und enthusiastisch, ein Meisterwerk so oder so.
Und der Tag ist gerettet.

What’s the best jazz combo today? An elder statesman’s allstar band? Some recent hotshot conservatory grads? A mid-career hero’s touring group? For my money, none of the above. Instead, an unassuming, mildly self-abnegating foursome from Berlin is the heaviest working band in small-group jazz. Die Enttäuschung – a name that invites its own comments (and deflates any grand self-assertion like the above), translated as “the disappointment” – has been around since the end of the ‘90s … Playing intimate quartet music firmly rooted in free-bop, with an open sound, melodic improvising and a clear delight in swinging (and interrupting the swing), the group’s frontline is immediatley arresting, a gush of musicality … The band takes the good old idea that charts are springboards for playing, for music that is not on the page. There’s an absence of rigidity, there is serious listening, a playful attitude, humility and musical ambition, all rolled into one. No disappointment, at any level.
John Corbett, Downbeat